Electronic Theses and Dissertation

Tenun songket aceh merupakan salah satu bentuk warisan budaya tak benda yang sarat akan nilai estetika dan simbolisme budaya. namun, dalam era modernisasi industri tekstil dan perubahan gaya hidup, keberadaan tenun songket tradisional semakin terdesak. penelitian ini bertujuan untuk mengkaji dan memahami elemen- elemen visual dan prinsip-prinsip desain pada tenun songket aceh produksi mutiara songket, krueng kalee, darussalam, aceh besar, bagaimana elemen tersebut membentuk nilai estetika dalam kerangka konsep the beautiful oleh edmund burke dan pendekatan kritik seni empat tahap dari edmund burke feldman. penelitian ini menggunakan pendekatan kualitatif deskriptif dengan teknik pengumpulan data berupa observasi langsung, wawancara mendalam, dan dokumentasi. subjek penelitian adalah pengrajin dan pemilik mutiara songket, sedangkan objeknya adalah tenun songket yang diproduksi. hasil penelitian menunjukkan bahwa tenun songket aceh dari mutiara songket memiliki harmoni warna, proporsi motif, keseimbangan simetris, dan ritme visual yang konsisten. motif seperti pucok rebong, irih halwa, dan bungong peut ulah meurante tidak hanya menarik secara visual tetapi juga mengandung makna filosofis yang mencerminkan nilai-nilai budaya aceh. dengan demikian, tenun songket aceh tidak hanya menjadi produk kriya tekstil, tetapi juga representasi seni rupa lokal yang memiliki nilai estetika tinggi dan penting untuk dilestarikan.

Acehnese Songket weaving is a form of intangible cultural heritage rich in aesthetic value and cultural symbolism. However, in the era of modernization of the textile industry and changes in lifestyle, the existence of traditional songket weaving is increasingly under pressure. This study aims to examine and understand the visual elements and design principles of Acehnese songket weaving produced by Mutiara Songket, Krueng Kalee, Darussalam, Aceh Besar. How these elements form aesthetic value within the framework of Edmund Burke's The Beautiful concept and Edmund Burke Feldman's four-stage art criticism approach. This study uses a descriptive qualitative approach with data collection techniques in the form of direct observation, in-depth interviews, and documentation. The research subjects are the artisans and owners of Mutiara Songket, while the objects are the songket weaving produced. The results show that Acehnese songket weaving from Mutiara Songket has color harmony, motif proportion, symmetrical balance, and consistent visual rhythm. Motifs such as pucok rebong, irih halwa, and bungong peut ulah meurante are not only visually appealing but also contain philosophical meanings that reflect Acehnese cultural values. Thus, Acehnese songket weaving is not only a textile craft product, but also a representation of local fine art that has high aesthetic value and is important to preserve.